Künstlerporträt
Mogwai
Vier Freunde aus Glasgow, die fast ohne Gesang auskommen und zwischen Flüstern und Lärm seit 1995 ihre eigene Sprache sprechen.
Mogwai kommen aus Glasgow und machen seit 1995 Musik, die fast ohne Worte auskommt. Ihre Stücke beginnen oft kaum hörbar, wachsen über Minuten und brechen dann mit großer Wucht auf. Man hat das Post-Rock genannt, die Band selbst hat mit Etiketten wenig im Sinn. Im Kern stehen bis heute Stuart Braithwaite, Dominic Aitchison und Martin Bulloch, seit 1998 auch Barry Burns. Aus einer Band, deren Debüt auf Platz 75 der Charts kam, wurde eine, die Filme und Fernsehserien vertont und nach mehr als 25 Jahren zum ersten Mal an der Spitze der britischen Albumcharts stand.
In diesem Porträt
1991–1996
01 Ein Name aus Gremlins
Im April 1991 lernten sich Stuart Braithwaite und Dominic Aitchison kennen. Braithwaite, 1976 in Lanark geboren, war im ländlichen Clyde Valley aufgewachsen.
1995 gründeten die beiden mit Martin Bulloch, einem Schulfreund, in Glasgow eine Band. Den Namen nahmen sie von den kleinen Wesen aus dem Film Gremlins. Eine tiefere Bedeutung habe er nicht, sagte Braithwaite später sinngemäß, man habe sich eigentlich noch einen besseren suchen wollen.
Anfang 1996 erschien die erste Single, „Tuner“ und „Lower“. Im November folgte „Summer“, in einer Auflage von 1.500 Stück. Der NME machte sie zur Single der Woche.
1997–1998
02 Ein junges Team
Anfang 1997 wurde auch „New Paths to Helicon“ Single der Woche im NME. John Cummings kam als zweiter Gitarrist dazu, für die Aufnahmen zum Debüt außerdem Brendan O’Hare, früher Schlagzeuger bei Teenage Fanclub. Im Sommer entstand in Hamilton Mogwai Young Team, im Oktober erschien es bei Chemikal Underground.
O’Hare musste nach etwa einem Jahr gehen, Berichten zufolge, weil er während eines Konzerts von Arab Strap geredet hatte. Für ihn kam Barry Burns, zunächst an Flöte und gelegentlich Klavier. Er sei eingeladen worden, weil er so lustig war, erzählte Braithwaite. Im selben Jahr erschien das Remixalbum Kicking a Dead Pig, unter anderem mit Kevin Shields von My Bloody Valentine.
1999–2003
03 Mehr Raum, mehr Elektronik
Come On Die Young kam in Großbritannien auf Platz 29. Die Besetzung blieb von nun an bis 2015 dieselbe.
Auf Rock Action, produziert von Dave Fridmann, wurde es elektronischer. Als Gäste sangen David Pajo von Slint, Gruff Rhys von den Super Furry Animals und Gary Lightbody von Snow Patrol.
Happy Songs for Happy People war weiträumig und ruhig. Es wurde der erste größere Erfolg der Band in den USA.
2006–2011
04 Musik für Bilder
Mit Mr Beast kam ein Album, das Alan McGee, der Gründer von Creation Records, mit Loveless verglich. Im selben Jahr schrieb die Band die Musik zu Zidane: A 21st Century Portrait, einem Film, der einen Fußballer ein ganzes Spiel lang begleitet, und arbeitete mit Clint Mansell und dem Kronos Quartet an The Fountain.
The Hawk Is Howling war das erste Album ganz ohne Gesang, und das erste, das die Band selbst produzierte. Im selben Jahr erschien Mogwai Young Team neu, mit einer zweiten CD voller Raritäten und Livestücke.
Mit dem Livealbum Special Moves startete 2010 das eigene Label Rock Action Records. 2011 folgte Hardcore Will Never Die, But You Will, Platz 25 in Großbritannien.
2012–2017
05 Zwanzig Jahre
Für die französische Fernsehserie Les Revenants schrieb die Band die Musik, das Album dazu erschien 2013.
Rave Tapes kam in Großbritannien auf Platz 10 und war dort das meistverkaufte Album des Jahres auf Vinyl.
Im Juni feierte die Band ihr zwanzigjähriges Bestehen, unter anderem im Londoner Roundhouse. Im November verließ John Cummings die Band.
Es folgten die Musik zu Mark Cousins’ Dokumentarfilm Atomic und, mit Trent Reznor, Atticus Ross und Gustavo Santaolalla, zu Before the Flood. 2017 erschien Every Country’s Sun, wieder mit Dave Fridmann.
2021–heute
06 Was bleibt
As the Love Continues stieg auf Platz 1 der britischen Albumcharts, das erste Mal nach mehr als 25 Jahren. Die Band nannte das völlig surreal. Das Album gewann den Scottish Album of the Year Award und war für den Mercury Prize nominiert.
Braithwaite veröffentlichte seine Erinnerungen, Spaceships Over Glasgow. 2023 erschien Mogwai Young Team neu gemastert und stieg in Schottland auf Platz 3.
The Bad Fire, das elfte Studioalbum, kam in Großbritannien auf Platz 5. Ein Dokumentarfilm über die Band, If the Stars Had a Sound, war kurz zuvor in die Kinos gekommen.
Was bleibt, ist eine Band, die seit dreißig Jahren beweist, dass man keine Worte braucht, um etwas zu erzählen. Und ein Debüt, das mit drei fertigen Stücken ins Studio ging.
Hörtipp
Wer Mogwai nur aus Filmen kennt, sollte einmal Mogwai Young Team ganz hören, vom vorsichtigen Anfang bis zu den sechzehn Minuten von „Mogwai Fear Satan“. Am besten ohne Unterbrechung und laut genug, dass die leisen Stellen nicht verloren gehen. Zur Album-Story →
Das Album bei Musik ungestört
Weiterlesen
-
Künstlerporträt
Sigur Rós
Porträt auf dieser Seite
Aus Reykjavík, kurz nach Mogwai bekannt geworden: lange Stücke, viel Raum, Worte, die man nicht verstehen muss.
Zum Porträt → -
Künstlerporträt
Slowdive
Porträt auf dieser Seite
Shoegaze aus Reading: Gitarren als Klangfläche, eine Nähe, die man auch bei Mogwai hört.
Zum Porträt →
Mogwai gemeinsam hören
Ein Album am Stück, vom Tonband, ohne Ablenkung – bei Ihnen vor Ort. Sagen Sie mir einfach, welches Album es sein soll.
Ihnen ist ein Fehler in diesem Text aufgefallen? Melden Sie es mir – ich freue mich über jeden Hinweis.