Zurück zum Glück

In diesem Artikel

1. 01Der besondere Moment
2. 02Wie Zurück zum Glück entstand
3. 03Der Klang
4. 04Warum dieses Album als Ganzes funktioniert
5. 05Warum es einen Abend trägt

01Der besondere Moment

Anfang September 2004 erscheint die erste Single aus dem neuen Album. Sie heißt „Ich bin die Sehnsucht in dir“, und sie ist kein Lied zum Mitgrölen. Mit gut vier Minuten ist sie das längste Stück der Platte. Den Text schrieb Campino zusammen mit Arezu Weitholz, die Musik kommt von Andreas von Holst.

In dem Lied spricht nicht ein Mensch, sondern seine Sehnsucht. Sie stellt sich vor als etwas, das einen das ganze Leben begleitet, antreibt und manchmal auch zerstört. Man wird sie nicht los, und sie kommt nicht ohne einen aus.

Freiheit, Vergebung, Mut

Das Video drehte Philipp Stölzl. Es zeigt die Band beim Spielen, dazwischen verschiedene Menschen. Jeder von ihnen steht für eine eigene Sehnsucht, etwa nach Freiheit, nach Vergebung oder nach Mut.

Die Single stieg in Deutschland auf Platz 5, in der Schweiz auf Platz 10, in Österreich auf Platz 22. Am 11. Oktober 2004 folgte das Album. Es ging in Deutschland auf Platz 1, in Österreich auf Platz 2 und in der Schweiz auf Platz 3. Noch im selben Jahr bekam es in Deutschland Platin für mehr als 200.000 verkaufte Exemplare.

02Wie Zurück zum Glück entstand

Die Toten Hosen gab es 2004 seit 22 Jahren. Gegründet hatten sie sich 1982 im Ratinger Hof in Düsseldorf. Zwei Jahre vorher war das Album Auswärtsspiel erschienen, danach spielte die Band 2002 über siebzig Konzerte in Deutschland, Österreich und der Schweiz.

Die Besetzung: Campino singt, Andreas von Holst und Michael Breitkopf spielen Gitarre, Andreas Meurer spielt Bass. Am Schlagzeug sitzt seit 1999 der Engländer Stephen George Ritchie, genannt Vom. Er hatte die Stelle von Wolfgang Rohde übernommen, der nach einem Autounfall verletzt war.

Ibiza und eine leere Klinik

Bevor aufgenommen wurde, probte die Band. Zuerst sechs Wochen auf Ibiza, dann vier Wochen in Bayern, in den leerstehenden Gebäuden der früheren Klinik des Arztes Julius Hackethal. Zwei Stücke hatte René Schulte vorher im Studio Soundsolution in Oberlahr vorproduziert.

Im April 2004 begannen die Aufnahmen im Studio 301 in Köln. Produziert hat Jon Caffery, der schon Ein kleines bisschen Horrorschau 1988 betreut hatte. Abgemischt und gemastert wurde im Monoposto Studio in Düsseldorf.

Wer schrieb was

Die Musik kommt aus der ganzen Band. Von Holst, Breitkopf und Meurer schrieben die meisten Melodien. Bei „Kopf oder Zahl“, „Freunde“ und „Goldener Westen“ komponierte Campino mit. Die Texte stammen fast alle von Campino. Bei drei Liedern half der Liedermacher Funny van Dannen: bei „Wunder“, „Walkampf“ und beim Titelstück „Zurück zum Glück“.

Eine Ausnahme ist „How Do You Feel?“, das einzige Lied auf Englisch. Den Text schrieb der britische Musiker T. V. Smith, die Musik Michael Breitkopf.

03Der Klang

Die Grundlage ist die einer Rockband: zwei E-Gitarren, Bass, Schlagzeug, Gesang. Dazu kommen Gäste. Hans Steingen spielt mit dem Big Noise Orchestra, Raphael Zweifel spielt Cello, Tim Cross weitere Instrumente.

Die Stücke sind kurz. Das kürzeste, „Weißes Rauschen“, dauert gut zwei Minuten. Nur zwei Lieder sind länger als vier Minuten, „Ich bin die Sehnsucht in dir“ und „Freunde“. Die meisten liegen zwischen zweieinhalb und dreieinhalb Minuten.

Punk oder Rock?

Wie hart das Album klingt, darüber waren sich die Kritiker nicht einig. Manfred Glamowski lobte im Rock Hard die „hervorragende Produktion“. Die Musik fand er aber zum großen Teil zu poppig und zu glatt. Birgit Fuß sah es im Rolling Stone anders. Für sie war es das überzeugendste und härteste Album der Band seit Opium fürs Volk von 1996.

Alexander Cordas schrieb bei laut.de, die Band klinge nach über zwanzig Jahren „bodenständiger denn je“. Henning Richter zählte im Musikexpress nach: drei sehr harte Stücke, flotte Punkhymnen, ein paar Lieder für die Fankurve und „einen mauen Scherzsong“. Genau diese Mischung, meinte er, wollten die Anhänger hören.

Ich lese aus diesen Kritiken vor allem eines heraus: Das Album hat mehrere Gesichter. Wer die Band als Punkband kennt, findet hier Punk. Wer sie als Rockband kennt, findet Rock. Und dazwischen stehen leisere Lieder mit Cello und Orchester.

04Warum dieses Album als Ganzes funktioniert

Zurück zum Glück ist kein Konzeptalbum mit einer durchgehenden Geschichte. Es hat aber ein gemeinsames Thema. In den Liedern geht es um Gefühle, um Glauben, um Werte und um die Frage, wie lange etwas bleibt. Die Band selbst beschrieb das Album als Nachdenken über den Begriff Glück.

Die meisten Texte stehen in der Ich-Form. Ein Sänger erzählt von sich, von dem, was er hofft, und von dem, woran er zweifelt. Das hält die Lieder zusammen, auch wenn sie musikalisch weit auseinanderliegen. Schon die Titel deuten an, worum es geht: „Beten“, „Wunder“, „Herz brennt“, „Alles wird vorübergehen“.

Vier Singles

Aus dem Album wurden vier Singles. Nach „Ich bin die Sehnsucht in dir“ folgte im Dezember 2004 „Walkampf“. Das Video dazu ist ein Zeichentrickfilm von Andreas Hykade. Danach kamen „Alles wird vorübergehen“ und 2005 „Freunde“, mit der Clash-Coverversion „The Guns of Brixton“ auf der Rückseite.

Für „Alles wird vorübergehen“ gibt es eine Liveaufnahme vom 6. Juni 2004 am Nürburgring. Das Lied war damals also schon auf der Bühne, bevor das Album erschien.

Wie es weiterging

Den Cellisten Raphael Zweifel nahm die Band mit. Im September 2005 spielte sie mit ihm und Esther Kim ein MTV-Unplugged-Konzert im Wiener Burgtheater. Das Album dazu, Nur zu Besuch, erschien im Dezember 2005.

05Warum es einen Abend trägt

Das Album beginnt mit „Kopf oder Zahl“, nicht einmal drei Minuten lang. Der Titel klingt nach Zufall, nach einer Münze, die entscheidet. Danach geht es schnell weiter, mit „Wir sind der Weg“ und dann mit der Sehnsucht, dem längsten Stück.

Die erste Hälfte wechselt zwischen kurzen, schnellen Liedern und ruhigeren. Auf „Weißes Rauschen“ mit gut zwei Minuten folgt „Alles wird vorübergehen“, dann „Beten“ und „Wunder“. Mit „Herz brennt“ wird es wieder länger.

Das Titelstück in der Mitte

„Zurück zum Glück“ steht an neunter Stelle, also ziemlich genau in der Mitte. Es ist kein Schlusspunkt, sondern ein Scharnier. Danach kommen „Die Behauptung“, das englische „How Do You Feel?“ und „Freunde“, das zweitlängste Stück. „Walkampf“ und „Goldener Westen“ führen zum Schluss.

Das letzte Lied heißt „Am Ende“. Gut drei Minuten, geschrieben von Andreas Meurer und Campino. Nach einem Album über Vergänglichkeit ist der Titel konsequent. Wer von vorn bis hinten hört, merkt, dass die Platte mit einer offenen Frage beginnt und mit einem Abschied aufhört.

Mit rund 47 Minuten hat das Album eine Länge, die gut in einen Abend passt.

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